Rafael est un photographe primé à l’international, avec des distinctions prestigieuses telles que BirdPOTY (2021, 2023) et le Grand Prix du Festival International Nature Namur (2023). En tant qu’auteur et guide, il consacre son travail à capturer la beauté de la nature tout en sensibilisant à sa préservation. En 2024, il a publié son premier livre, Portfolio 1. 

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Son exposition "Naviguer dans le ciel" raconte l’histoire fascinante des poissons volants. Ces créatures extraordinaires, qui évoluent à la surface de la mer, sont mises en lumière à travers une série d’images spectaculaires. En capturant leur grâce et leur agilité, Rafael nous invite à plonger dans un monde aquatique presque invisible, tout en soulignant la fragilité de ces espèces qui habitent les eaux chaudes de la planète. 

Passionné de photographie depuis près de 15 ans, Michael a orienté son objectif vers la faune belge, explorant les forêts et les grands espaces de son pays. Son approche privilégie une relation respectueuse avec la nature, capturant des moments authentiques dans le respect des habitats.  

Son exposition, "Un printemps avec les Moyen-ducs", présente une série d'images prises au cours d'une observation attentive d'une nichée de Moyen-duc au printemps et au début de l'été. Ces photographies offrent un aperçu rare de la vie intime de ces rapaces nocturnes, mettant en lumière leur comportement, leur habitat et les défis auxquels ils font face. À travers cette exposition, Michael Colson invite le public à une immersion dans le monde discret du Moyen-duc, sensibilisant à la beauté et à la fragilité de la faune belge. 

Pierre, passionné par la faune sauvage, consacre son travail à capturer des moments authentiques et respectueux de la nature en Nouvelle-Aquitaine, de jour comme de nuit. À travers son objectif, il cherche à saisir l’essence même des animaux et de leurs habitats, en adoptant une approche discrète et respectueuse. 

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Son exposition "24 heures de vies" explore la dualité fascinante entre le jour et la nuit. Elle présente côte à côte des images diurnes et nocturnes d'un même animal ou d'un même lieu, offrant un contraste saisissant qui dévoile les subtilités des comportements et des ambiances entre ces deux moments de la journée. L’exposition invite le spectateur à une immersion totale dans l’intimité de la faune, tout en soulignant l'importance de préserver ces moments vulnérables. 

Jean-Pierre explore l'astrophotographie, une pratique longue et exigeante qui l'immerge dans les paysages nocturnes et le ciel profond. À travers ses images, il invite à dépasser notre peur ancestrale de l’obscurité pour embrasser la beauté et l’immensité de la nuit. Bien que son parcours soit encore en début de développement, il démontre que, même avec du matériel relativement simple, il est possible de capturer des vues stupéfiantes du cosmos. 

Son exposition "Le jour n’a qu’un soleil. La nuit en a des milliards!" nous plonge dans un univers d’émerveillement et de questionnement, en nous confrontant à l’infini de la nuit. À travers ses photographies, il nous ouvre les portes de l’invisible et nous invite à nous interroger sur notre place dans l’univers. 

​Originaire de Sint-Laureins, Ludo a grandi avec une passion profonde pour la nature, qu’il a cultivée depuis son enfance. En parallèle de son travail d’infirmier psychiatrique, il a fait de la photographie de nature une activité secondaire, qui est rapidement devenue une vocation. Aujourd’hui, Ludo est reconnu comme un photographe de nature et de paysage, ses œuvres apparaissant dans de nombreuses publications et livres tels que "Les Forêts de Meetjesland", "Doel et ses environs" ou "Le long des rives de l'Escaut". Son travail a également été récompensé par plusieurs prix internationaux. 

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Depuis 2014, Ludo partage son temps entre la Belgique et la Bulgarie, où il gère une maison de vacances dédiée aux photographes et amoureux de la nature. Son exposition "La nature de la Bulgarie" présente des images prises dans les environs de la réserve naturelle Rusenski Lom et les montagnes des Balkans. Ces photographies révèlent la diversité et la beauté brute de la nature bulgare, un véritable voyage visuel au cœur de paysages préservés.

Fabien, photographe animalier professionnel, consacre son travail à mettre en valeur la faune sauvage de son environnement local, le massif du Jura. Son approche artistique se distingue par son utilisation de la lumière pour capturer la beauté des silhouettes animales et des paysages. 

Son exposition "Silhouettes sauvages" explore le jeu de la lumière et des ombres. À travers des images saisissantes, il photographie les contours des silhouettes animales ou les arbres en contre-jour, offrant ainsi une vision poétique et suggestive de la nature. Ces photographies invitent le spectateur à laisser libre cours à son imagination, en offrant une perspective nouvelle sur la faune et les paysages qui l’entourent. 

Installée en Sarthe et âgée de 29 ans, Manon puise son inspiration dans la nature qu’elle retranscrit avec une identité forte et singulière. Son univers se construit sans couleur, uniquement à travers des touches noires qui révèlent toute la puissance et la fragilité du vivant. Elle expose des peintures animalières réalisées à l’aquarelle sur papier ou à l’acrylique, appliquée sur des supports recyclés tels que le zinc, le cuivre ou l’aluminium. Ses œuvres, entre délicatesse et intensité, offrent un regard inédit sur la faune sauvage. 

​Photographe et amoureux du grand air depuis son enfance, Jérémie a suivi une formation en Arts plastiques à Bruxelles avant de s’engager dans un parcours de vie aux multiples facettes. Cependant, sa passion pour la nature, les forêts et les grands espaces n'a jamais quitté son objectif. Puriste dans sa pratique, il privilégie une approche locale et éthique de la photographie nature, cherchant à saisir l’essence des lieux qu’il capture. 

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Son exposition présente des extraits de son futur livre, offrant une exploration unique des ambiances nocturnes. Un parcours guidé par le regard perçant du Grand-duc d’Europe et d’autres créatures nocturnes, qui prennent vie dans les paysages sombres. À travers cette série, Jérémie nous invite à plonger dans le silence de la nuit, où chaque image raconte une histoire intime de la faune et de la flore nocturnes.

​Florian est reconnu pour ses images immersives et poétiques de l’Arctique. Inspiré depuis toujours par la nature, il cherche à lui donner une voix, à travers des compositions à la fois intimes et esthétiques. Son travail met en lumière la beauté fragile des régions polaires et la vulnérabilité de leur faune, en particulier l’ours polaire, qu’il observe durant de longs mois passés sur la banquise. 

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Collaborateur pour des productions prestigieuses telles que Frozen Planet 2 (BBC) ou Polar Bear (Disney Nature), il utilise notamment des prises de vue aériennes pour dévoiler la majesté et les comportements insoupçonnés de la faune arctique. 

Son exposition propose une plongée émotionnelle dans un monde gelé en mutation. Plus que de simples images, ses photographies sont le fruit d’une immersion totale, d’une relation presque intime avec les animaux qu’il côtoie. À travers son objectif, Florian nous invite à ressentir, à contempler, et surtout à prendre conscience de ce que nous risquons de perdre. 

​La passion de Jean-Michel pour la photographie trouve son origine dans le lien profond qu’il entretient avec la nature, dans ce qu’elle a de plus sauvage et majestueux. Son travail s’inscrit dans une quête d’ambiances fortes, où la lumière et la recherche du beau deviennent des repères essentiels, des marqueurs esthétiques. Attiré par les grands espaces, Jean-Michel adopte une approche minimaliste et suggestive qui va à l’essentiel du sujet, capturant des moments intenses dans leur simplicité. 

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Son exposition "Horizons" est une invitation à réfléchir sur la mer, non seulement comme élément naturel, mais aussi comme source d’émerveillement. À travers une approche minimaliste, Lenoir nous propose un regard personnel et introspectif sur ce paysage infini, où la simplicité se fait beauté. Chaque image est une méditation sur le silence, l’espace, et la quête du sens profond dans la nature. 

​Dès son enfance, Franco était captivé par le dessin, reproduisant chevreuils, papillons et lions. Adolescent, il se tourne vers l'astrophotographie, immortalisant les étoiles. Ce n'est qu'à 30 ans qu'il découvre la photographie animalière, se spécialisant dans l'observation du renard.  

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Son exposition "Renard au royaume des neiges" présente 20 photographies (90x60 cm) du renard évoluant dans des paysages enneigés. Auteur de plusieurs ouvrages sur ce canidé, il a exposé ses œuvres en Belgique, France et Luxembourg. 

Né en 1985 à Annecy, Yannick a toujours été sensibilisé à la beauté et à la protection de la nature. Passionné par son patrimoine naturel local, il consacre une grande partie de son temps libre à parcourir les Alpes, à la recherche de moments d'apaisement et de rencontres avec la faune sauvage, souvent discrète et difficile à observer. 

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Son exposition "Émotions alpines, entre ombre et lumière" nous plonge au cœur des Alpes, là où l'homme n'a pas de prise sur la nature. Du matin au soir, Yannick tisse un lien intime avec la faune des montagnes, capturant des instants de rencontre entre l'homme et le vivant. À travers ses images, il nous invite à retrouver notre place parmi les créatures de la montagne, et à renouer avec cette nature sauvage, toute-puissante et fragile à la fois. 

Depuis 2000, Dominique se consacre pleinement à l’illustration. Sélectionné à la foire de Bologne en 2001, il publie son premier album en Angleterre, avant d’enchaîner de nombreuses collaborations. Spécialiste de la technique traditionnelle de l’aquarelle, il fait de la nature son sujet de prédilection. Actif à la fois dans l’illustration jeunesse et l’illustration didactique/naturaliste, il collabore régulièrement à divers périodiques dédiés à l’environnement. Pour le Festival, il présente une exposition naturaliste consacrée aux oiseaux et insectes. 

Photographe depuis son adolescence, Véronique a été initiée à l'art de la photographie par son père, portraitiste. C'est sa passion pour la nature qui l'a ensuite guidée vers une approche photographique unique. À la faveur de plusieurs voyages en Afrique, notamment en Tanzanie, Zimbabwe, Botswana, Kenya et Ouganda, elle s'est immergée dans la vie sauvage au cœur de la brousse. 

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Son exposition "Les Gueules Noires" est un hommage aux hyènes tachetées. Ces prédateurs redoutables, au regard insondable et à la mâchoire puissante, sont des animaux intelligents et efficaces qui utilisent la force du groupe pour survivre. À travers son travail, Véronique met en lumière leur réussite impressionnante, au-delà de la terreur qu'elles peuvent inspirer, et invite à un respect profond pour ces animaux et leur clan.

​Amoureux de la vie sauvage, Jonathan découvre l’art de l’origami lors d’un voyage initiatique en Amazonie, à l’âge de 25 ans. Après un périple de plusieurs mois à travers l’Espagne, le Maroc, les Iles Canaries, et une traversée en voilier vers la Martinique, il rencontre une passionnée d’origami qui l’inspire profondément. 

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Il vivra un an au cœur d'une tribu Kichwa d’Équateur, et en rentrant, il commencera à créer ses premiers origamis. Cela fait maintenant dix ans, et sa pratique n’a cesser d’évoluer. Jonathan observe la faune sauvage pendant des heures pour en capturer l’essence dans ses œuvres.  Son approche minimaliste, basée sur quelques plis essentiels, suggère des attitudes et des mouvements, rendant hommage à la beauté du monde naturel avec poésie et délicatesse. 

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Jonathan a exposé son travail dans des musées renommés, tels que le musée d'Origami EMOZ de Saragosse en Espagne et le Muséum d'Histoire Naturelle de Neuchâtel en Suisse. Il participe également à des conventions internationales et des festivals nature, où il partage sa passion à travers des ateliers. 

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Réserver son atelier d'origami nature.

Père et fils, Eddy et François partagent une passion commune pour la photographie des insectes depuis 20 ans. De la Belgique à l'étranger, ils capturent avec finesse des créatures aussi fascinantes que les papillons, libellules, mantes et autres insectes rares. Eddy, retraité, et François, Docteur en Biologie, allient leur expertise et leur passion pour documenter la beauté du monde des insectes. 

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L’exposition "Les fées du maquis" est dédiée à un insecte rare, l’ascalaphon austral, presque endémique à la Corse. Les photographies, fruit de dix voyages effectués entre 2014 et 2024, révèlent la majesté de cet insecte unique dans les paysages sauvages de l’île méditerranéenne. 

Marc, passionné de nature et d'animaux depuis son plus jeune âge, se spécialise dans la photographie animalière, qu'il pratique depuis ses 12 ans. Le littoral breton est son terrain de jeu, un lieu sauvage qui nourrit son travail et sa créativité. Sa démarche naturaliste s'accompagne d'un profond respect pour les animaux et leur environnement. 

Son exposition "Vertiges" est un recueil de plusieurs années de photographie consacrées aux oiseaux du littoral européen. À travers des tirages au format vertical, Marc Tisseau place l’oiseau dans une immensité naturelle, le transformant en un simple composant du paysage, un élément à part entière de l’environnement. Le titre de cette série, Vertiges, symbolise cette sensation de solitude et d'infini que l'on ressent face à la grandeur du paysage.